Impresión en risografía (2026): archivos, papel y soluciones a los fallos más comunes

La mayoría de los problemas en risografía se deciden antes de que salga la primera hoja: cómo se separó el archivo por colores, qué papel se cargó y cuánta tinta lleva una zona sólida explican casi todas las impresiones pálidas, manchadas o mal alineadas. Esta guía cubre el lado práctico de la impresión en risografía: preparación de archivos, papel, tinta, registro, solución de problemas y un flujo de trabajo repetible. Si todavía no conoces la tecnología, lee primero qué es la risografía y cómo funciona y luego vuelve aquí.

Tiempo de lectura: unos 15 minutos · Actualizado para 2026

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¿Qué debes saber antes de empezar a imprimir en risografía?

Una risografía es un duplicador por estarcido. Para cada color, la máquina graba un master (una plantilla muy fina) a partir de tu archivo, lo enrolla en un tambor cargado con una sola tinta y empuja la tinta a través del master hacia el papel. Un color significa un master, un tambor y una pasada. Todo lo que sigue en esta guía deriva de ese hecho: los archivos deben separarse por color, el papel tiene que absorber una tinta de base oleosa y cada pasada adicional es otra oportunidad para que la hoja se desplace una fracción de milímetro.

¿Para quién es esta guía?

Está escrita para cuatro grupos: diseñadores e ilustradores que envían archivos a un taller, creadores de fanzines y de pequeña edición que manejan su propia máquina, responsables de imprentas que quieren reducir tiradas rechazadas y compradores de tinta compatible con Riso que desean entender por qué falló una impresión antes de culpar a la tinta. Si solo necesitas una definición del proceso, el artículo introductorio sobre la risografía es mejor punto de partida.

¿Qué necesitas antes de la primera impresión?

• Arte separado en un archivo por color, no un único archivo a todo color.
• El papel real de la tirada, no un sustituto.
• Tintas o tambores que coincidan con tu modelo de máquina.
• Marcas de registro en cada capa, para poder comparar las pasadas entre sí.
• Una o dos hojas de repuesto para la prueba.

¿Cuáles son las reglas clave de un vistazo?

Valores tomados de guías publicadas por talleres y universidades (véanse las fuentes al final). Los márgenes, el rango de papel y los ajustes cambian según el modelo, así que el manual de tu máquina tiene la última palabra.

¿Cómo preparar los archivos para la risografía?

Prepara un archivo limpio, aplanado y en escala de grises para cada color que vayas a imprimir. La máquina lee cada archivo como una plantilla: las zonas negras se convierten en huecos por los que pasa la tinta y las blancas quedan vacías. Por eso importa más cómo construyes el archivo que el programa que uses.

¿Por qué cada color es una capa separada?

Porque una risografía no puede imprimir un archivo a todo color en una sola pasada. Cada tambor lleva una única tinta y cada tinta necesita su propio master. Un cartel de tres colores requiere, por tanto, tres separaciones, tres masters y tres pasadas por la máquina (o menos pasadas en un modelo de dos tambores).

¿Cómo guardar cada capa de color?

Sigue las convenciones que publican la mayoría de los talleres:

• Exporta un PDF en escala de grises por color y nómbralo con el color, por ejemplo cartel-azul.pdf.
• Aplana cada archivo en una sola capa. La transparencia o los efectos activos que quedan suelen producir recuadros grises no deseados en el master.
• Controla la densidad de tinta solo con el canal K (negro). Mantén C, M y Y al 0 %.
• No uses los controles de transparencia u opacidad para aclarar una zona. Cambia el valor de K.
• Revisa cada separación por separado, en negro sobre blanco, antes de enviarla.

¿Cuánto margen necesitas alrededor de los bordes?

Toda risografía tiene un borde que no se puede imprimir porque la máquina sujeta la hoja allí. Los talleres publican valores distintos para modelos distintos. Una guía de taller para A3 indica un borde no imprimible de 10 mm, mientras que una guía universitaria de EE. UU. pide aproximadamente 1/4 de pulgada (unos 6 mm) en tres lados y al menos 1 pulgada (unos 25 mm) en el borde de entrada (el borde que entra primero en la máquina). Toma estas cifras como ejemplos, no como valores universales.

Para un aspecto a sangre, añade unos 3 mm de sangrado y marcas de corte, imprime en una hoja mayor y luego refila. Confirma siempre el área imprimible de tu propio modelo antes de construir la mesa de trabajo.

¿Qué resolución, formato y tamaño de texto usar?

Las guías que revisamos no coinciden en una única cifra de resolución, y la resolución de grabado del master depende de la máquina, así que consulta las especificaciones de tu modelo. Como regla de trabajo general, mantén el trazo y el texto en vectorial y entrega las imágenes de mapa de bits a 300 ppp o más, que es una convención habitual de impresión y no una norma exclusiva de Riso.

Para el texto, una guía de taller recomienda un mínimo de 8 pt para tipografías con serifa y 7 pt para tipografías sin serifa, al 100 % de K. Evita los textos pequeños en reserva (letras claras recortadas en un bloque oscuro), porque la tinta puede rellenar los contraformas.

¿Cómo configurar sobreimpresión, reserva y trapping?

Estos tres términos deciden cómo se comportan los colores que se solapan:

• Sobreimpresión: ambos colores se imprimen uno sobre otro, de modo que las tintas translúcidas se mezclan en un tercer color. La mezcla se aprecia peor cuando alguna de las capas está al 100 % de K.
• Reserva (knockout): el color superior se recorta del inferior, así que las dos tintas nunca se solapan.
• Trapping (solape): una forma se expande ligeramente para solapar a su vecina, lo que oculta la fina línea blanca que aparece cuando el registro se desplaza.

Como norma, usa sobreimpresión cuando quieras un color nuevo, reserva cuando quieras un color puro y limpio, y trapping siempre que dos colores se toquen.

¿Qué ajustes de trama y grano usar?

Las fotografías y los degradados deben convertirse en puntos o grano, porque la máquina solo imprime tinta o no imprime tinta. La mayoría de las máquinas ofrecen una opción de trama o grano en el cuadro de impresión, y el aspecto cambia con el ajuste, así que prueba uno antes de comprometer todo un archivo. Para trabajos de color plano, mantén el arte sin mapas de bits y deja que la plantilla haga lo que mejor sabe hacer.

¿Qué papel funciona mejor en risografía?

El papel sin estucar dentro del rango de gramaje indicado para tu máquina funciona mejor. La tinta Riso es de base oleosa y se absorbe en las fibras del papel en lugar de fijarse con calor, por lo que la superficie necesita algo de textura. Los papeles estucados, brillantes o muy lisos ralentizan la absorción, lo que provoca manchas y repinte.

¿Qué gramaje y superficie van bien con las tintas Riso?

Un laboratorio universitario de risografía indica un rango de gramaje utilizable de 60 a 300 g/m² en su máquina, que abarca desde papeles tipo texto hasta tipo cartulina. Los rangos varían según el modelo, así que comprueba el tuyo. Elige hojas sin estucar, ligeramente texturadas o recicladas para una absorción más predecible.

¿Se puede imprimir en papel estucado o brillante?

No se recomienda. Las guías de taller aconsejan evitar los papeles estucados, el papel para inyección de tinta o láser y las superficies muy lisas o brillantes. La tinta se queda encima en lugar de penetrar, así que las impresiones siguen pegajosas y se desprenden al frotar. Si tienes que usar una hoja lisa, prueba una impresión y deja un tiempo de secado mucho mayor.

¿Por qué algunos papeles causan manchas o transparencia?

El papel fino combinado con mucha tinta deja que esta se transparente por el reverso. El papel liso combinado con mucha tinta causa repinte (set-off), en el que la tinta húmeda se transfiere a la hoja apilada encima. Las pilas irregulares también provocan problemas de alimentación, así que airea y empareja el papel antes de cargarlo.

Orientación general basada en guías publicadas por talleres y universidades. Prueba siempre tu propio papel.

¿Qué colores de tinta elegir para tu proyecto?

Elige los colores por cómo se comportan sobre tu papel, no por cómo se ven en pantalla. Las tintas Riso son colores planos semitransparentes y las tintas fluorescentes, en particular, no pueden reproducirse con exactitud en RGB. Una muestra física sobre tu papel real es la única vista previa fiable.

¿Cambian el resultado el color y el tipo de tinta?

Sí. El formato de tambor, la formulación de la tinta y el color afectan a la densidad, el secado y el comportamiento en sobreimpresión, y usar un tambor inadecuado para tu modelo puede dañar la máquina. Nuestra guía completa sobre los colores, tipos y diferencias de la tinta Riso explica los tipos de tambor por serie de máquina y cómo se compara la tinta Riso con la de inyección y la de serigrafía. Léela antes de comprar tinta para un modelo nuevo.

¿Qué colores son comunes y cómo se ven en pantalla?

La tabla recoge colores que se ofrecen habitualmente para máquinas risográficas, con una muestra aproximada en pantalla.

Los valores hexadecimales son muestras de pantalla aproximadas de una biblioteca de colores Riso de la comunidad, no especificaciones oficiales de tinta. El color impreso varía según el papel, el tambor y la densidad. Pide una carta de colores física antes de igualar colores de marca.

¿Qué colores combinan bien?

Como las tintas son translúcidas, el orden y la combinación importan. Algunos principios prácticos:

• Combina claro con oscuro. Una capa clara bajo una oscura mantiene legible el detalle.
• Limita las sobreimpresiones a dos colores. Los solapes de tres tintas tienden a ensuciarse.
• Usa el negro para el detalle. Pon el trazo fino y el texto en negro, no en una capa de color.
• Reserva las tintas fluorescentes para los acentos. Tienen mucho peso visual, así que un poco basta.

Para más ideas de combinaciones, consulta nuestra guía para elegir colores en risografía.

¿Cuánta cobertura de tinta es demasiada?

Los sólidos grandes al 100 % lucen ricos, pero causan la mayoría de las manchas, el repinte y los secados largos. Las guías de taller dan dos límites prácticos: mantener los bloques grandes en torno al 75 % o menos, o usar 80–90 % en lugar del 100 % para las áreas planas grandes y rehacer el master. Ambos enfoques reducen la carga de tinta sin que el color parezca débil.

¿Cómo mantener los colores alineados entre pasadas?

No puedes lograr un registro perfecto, así que diseñas en función de ello. Cada pasada vuelve a introducir la hoja en la máquina y los pequeños desplazamientos entre pasadas son normales. Añade marcas de registro, carga el papel siempre igual y usa trapping donde dos colores se toquen.

¿Por qué se desajusta el registro?

Cada color es una pasada distinta y el papel se sujeta, se arrastra y se suelta cada vez. Pequeñas diferencias en cómo se asienta la hoja contra las guías, en el estado de la pila y en el movimiento de los rodillos de alimentación se van sumando. Una guía universitaria afirma sin rodeos que el registro perfecto no es posible en varias pasadas, y por eso existe el trapping.

¿Cómo alimentar el papel para mantener una alineación constante?

• Airea y empareja la pila antes de cargarla para que las hojas queden niveladas.
• Carga en cada pasada con la misma orientación, el mismo borde de entrada y la misma cara hacia arriba.
• Usa papel de un solo lote para todo el trabajo.
• Pon marcas de registro en cada separación. Pueden servir también como marcas de corte.
• Comprueba la primera hoja de cada color nuevo con la pasada anterior antes de lanzar la pila.

¿Cuánto desajuste es normal?

Las guías que revisamos no dan una tolerancia fija, así que define la tuya en la primera hoja de prueba y diseña en consecuencia. Como norma, evita los huecos finísimos y los ajustes de color muy justos. Usa el solape (trapping) donde dos colores planos se toquen y acepta que cierto desplazamiento forma parte del aspecto de la impresión en risografía.

¿Qué causa los fallos más comunes en risografía y cómo se solucionan?

La mayoría de los problemas en risografía vienen de cinco causas: demasiada tinta, papel inadecuado, mal registro, un recorrido de alimentación sucio o ajustes demasiado agresivos. Revísalas en ese orden antes de sospechar de la máquina o de la tinta. La tabla resume cada problema y las secciones siguientes explican el razonamiento.

Las causas y soluciones combinan la orientación publicada por talleres con la práctica general. Los ajustes propios de cada modelo varían, así que confírmalos en tu manual.

¿Por qué mis impresiones salen pálidas o irregulares?

Empieza por el archivo, porque es más barato de revisar que la máquina. Los grises claros en una separación producen una trama fina y con huecos, y un ajuste de densidad demasiado bajo debilita toda la hoja. Si el archivo es correcto y la densidad está subida, el siguiente sospechoso es el papel: una hoja muy lisa o estucada no absorberá la tinta de forma uniforme.

¿Por qué se mancha la tinta o se transfiere al reverso?

La tinta húmeda de una hoja toca la hoja de encima. Eso es repinte (set-off), y empeora con sólidos cargados, apilado rápido y papel poco absorbente. Reduce la cobertura, ralentiza la alimentación, deja espacio entre las hojas y mantén las pilas bajas. Una guía universitaria señala que la tinta nunca llega a secarse del todo, por lo que los trabajos muy manipulados, como las portadas de libros, pueden rociarse con fijador.

¿Por qué veo líneas o rayas?

Si aparecen líneas en el mismo lugar en cada copia, la causa suele ser el master, el tambor o los rodillos, no tu arte. Haz primero un master nuevo, ya que un master dañado o mal grabado es lo más barato de sustituir. Si la raya persiste, detente y consulta tu manual o a un técnico en lugar de lanzar toda la tirada.

¿Por qué los colores están desalineados o muestran huecos blancos?

Es el desajuste de registro. Comprueba que cada pasada usa la misma orientación de carga, que la pila se aireó y emparejó, y que las marcas coinciden en la primera hoja. Añade trapping a tu arte para que los pequeños desplazamientos no se vean como bordes blancos. Una pila de papel más limpia y un sentido de alimentación constante reducen el problema, pero nunca lo eliminan del todo.

¿Por qué la página siguiente se ve distinta de la primera?

Las primeras copias de una tirada suelen salir más claras porque la tinta aún no se ha repartido de manera uniforme. Pasa unas hojas de calentamiento y descártalas. Los cambios de temperatura ambiente y el estado del papel también pueden variar la densidad durante una tirada larga, así que compara hojas del principio, del medio y del final antes de entregar el trabajo.

¿Cómo evitar el efecto fantasma y las marcas de rodillo?

El efecto fantasma es una repetición tenue de la imagen, que suele verse tras tiradas rápidas. Una guía universitaria recomienda poner la velocidad y la densidad de impresión en el nivel más bajo y usar la impresión por intervalos, que añade una pausa entre hojas. Para las marcas de rodillo, evita la tinta pesada en la franja de la hoja que pasa bajo los rodillos de alimentación, que esa guía sitúa a 1 pulgada por el centro, y en las primeras pulgadas del borde de entrada, sobre todo en trabajos a doble cara. Limpia los rodillos de alimentación como indica el fabricante y luego pasa papel de desecho para recoger los residuos.

¿Cómo llevar a cabo una tirada fiable de principio a fin?

Haz una prueba corta en el papel definitivo, imprime los colores claros antes que los oscuros y deja secar cada capa antes de la siguiente pasada. Un flujo de trabajo repetible elimina casi toda la incertidumbre. Los pasos siguientes llevan unos minutos y evitan malgastar papel.

¿Hay que hacer una impresión de prueba primero?

Sí, siempre. Una prueba en el papel real muestra de una vez la densidad de tinta, el registro y el comportamiento del papel. Revisa cada separación con sus marcas, observa las zonas de sobreimpresión por si hay mezclas sucias y confirma que los bordes que te importan quedan dentro del área imprimible. Si el problema es de diseño, corrige el archivo, no la máquina.

¿En qué orden imprimir los colores?

Imprime primero los colores claros y al final los oscuros. Las tintas claras translúcidas se imprimen limpias debajo y la tinta más oscura define después el detalle encima. Si inviertes el orden, la tinta oscura domina y la capa clara apenas se ve. El negro suele ir al final, salvo que quieras que quede debajo de otro color.

¿Cuánto deben secar las impresiones entre pasadas?

Una guía universitaria recomienda como ideal un secado de una noche entre capas de color, y al menos una hora para las capas con mucha tinta. Si tienes que ir más rápido, reduce la cobertura y manipula las hojas por los bordes. Un secadero con espacio entre hojas funciona mejor que una pila apretada.

¿Cuál es una lista de comprobación sencilla antes de la tirada?

¿Cómo almacenar tintas, masters e impresiones?

Sigue las instrucciones de almacenamiento impresas en el envase de la tinta, mantén los tambores y cartuchos sellados hasta su uso y guarda las impresiones terminadas en plano una vez secas. No damos una vida útil universal porque depende del producto y de las instrucciones del fabricante.

¿Cómo almacenar la tinta para que siga siendo utilizable?

Guarda la tinta en su envase original sellado, lejos de la luz solar directa y de fuentes de calor, y sigue la etiqueta o la ficha técnica para las condiciones correctas. Rota el stock para usar primero la tinta más antigua y no rellenes ni cambies nunca un tambor por otro de un modelo de máquina distinto. Los consumibles mezclados son una de las formas más rápidas de dañar una máquina.

¿Cómo manejar los masters?

Un master es una plantilla de un solo uso. Cuando termines un trabajo, desecha el master usado según la normativa local y limpia la zona, ya que el papel y la película impregnados de tinta no deben quedar por ahí.

¿Cómo guardar las impresiones terminadas?

Deja que las impresiones sequen por completo y luego guárdalas en plano, con hojas intercaladas limpias entre las piezas con mucha tinta. Mantenlas fuera de la luz solar directa, que con el tiempo puede desteñir las tintas fluorescentes. Para trabajos que se manipularán mucho, un fijador en spray ofrece protección adicional.

Preguntas frecuentes

Conclusión

Una buena impresión en risografía es sobre todo preparación. Separa cada color en un archivo aplanado en escala de grises, elige papel sin estucar dentro del rango de tu máquina, mantén las zonas sólidas moderadas, aplica trapping donde los colores se toquen y prueba en el papel real antes de cada tirada. Cuando una impresión falle, revisa primero el archivo, luego el papel, después el registro y el recorrido de alimentación, y solo al final sospecha de la máquina o de la tinta.

Si necesitas ajustar la tinta a un modelo de máquina o comparar colores antes de una tirada, empieza por nuestra guía de colores y tipos de tinta Riso. Para los fundamentos del proceso, consulta qué es la risografía y cómo funciona.

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Fuentes y notas: orientación sobre preparación de archivos, márgenes, tamaño de texto y cobertura de tinta de la página de preparación de archivos de The Sandwich Club; rango de papel, tiempo de secado, efecto fantasma, marcas de rodillo y registro de la guía de impresión Riso de la Universidad de Illinois; muestras hexadecimales de una biblioteca de colores Riso de la comunidad (aproximadas). Las especificaciones de las máquinas varían, así que confirma siempre los valores en el manual de tu modelo.